Vistas en Mayo

Lo mejor:

- Mildred Pierce: elegante miniserie de la HBO con un duo de actrices (Winslet y Wood) que dejan sin aliento al espectador.
- Amantes: la obra maestra de Vicente Aranda. Tan fría como pasional golpea al respetable hasta hacerlo polvo.

Lo peor:

- Primer: incomprensible ejercicio fílmico por llamarlo de alguna manera. Una tomadura de pelo con tintes intelectuales.
- La mosquitera: tonteria camuflada en ironía. Un reparto de lujo para una soberana payasada.

Los girasoles ciegos. Lo mejor de Maribel Verdú

La gran Maribel Verdú tenía que hacer acto de presencia en las encuesta de Lo mejor de y ya tenemos el resultado.
Muy ajustado pero finalmente habéis considerado que en Los girasoles ciegos la madrileña se deja la piel.
Actriz de carácter, se dió a conocer cuando aun era una adolescente en El año de las luces (1986) pero sin embargo no obtuvo un gran reconocimiento hasta ser dirigida por Vicente Aranda en Amantes (1990)La sufrida Trini le otorgó su primera nominación al Goya. Tras varios años deámbulando por la comedia más cañí (Salsa Rosa - 1991) y mostrar carnaza sin ningún sentido (Huevos de oro - 1993) llegó el momento de rescatar a la Verdú más comprometida. El fallecido Ricardo Franco acerto de lleno al contar con ella para encarnar a Marina, un personaje lastimero pero magistralmente interpretado en La buena estrella (1997)que le valió su tercera nominación al Goya. La segunda fue por ponerse en la piel de Areusa, la seductora de La Celestina (1996)
Después de fracasar en la pequeña pantalla con series de poca monta no es hasta 2001 cuando su carrera se dispara participando como protagonista en la cinta mexicana Y tu mamá también. Sin embargo, su vuelta a España no constituye un camino de rosas precisamente. Entre cintas cómicas que de comedia tienen poco (Lisistrata - 2002) y cintas de terror en el que éste brilla por su ausencia (Tuno Negro - 2001), la actriz parace no encontrar su sitio.
2006 es el año de Verdú, si bien no consigue el ansiado Goya por su nominación en El Laberinto del fauno, su interpretación en la cinta de Guillermo del Toro le abrió las puertas al éxito. A partir de este momento le llegan interesantes guiones que sabe aprovechar como nunca (La zona - 2007) y Siete mesas de billar francés (2007), por la que logró el Goya a mejor actriz. Un premio que olía a homenaje en una interpretación no más que correcta.
Los girasoles ciegos (2008) dirigida por Jose Luis Cuerda supuso la vuelta de Verdú al manido tema de la Guerra Civil. Algo que no parece cansar a los lectores del blog ya que la han elegido como su mejor interpretación. Para un servidor, la actriz nunca estuvo mejor que en La buena estrella y muy de cerca en Amantes.

+ que una BSO: El laberinto del fauno

Fue elegida por los lectores del blog como la mejor película del mundo y debe también ocupar un lugar en esta sección. El laberinto del fauno es recordada, entre otros aspectos, por su impecable factura técnica y su innegable emotividad sin embargo su banda sonora no quedó en el olvido. Compuesta por Javier Navarrete, la melodía que, una vez escuchada es imposible borrar de la mente, nos conduce a un mundo de fantasía, al igual que el personaje de Ofelia.
La maravillosa nana que todos recordamos es una pieza clave en la oscarizada cinta. Enigmática, nostálgica, dulce pero hiriente, gélida, profunda y convincente.
Sentenciaba Guillermo del Toro que esta banda sonora es para escuchar en una habitación a oscuras y dejarse perder imaginando las propias fábulas. Cierto es que la película adquiere una atmósfera contagiosa al dejarse llevar por esa notas musicales que coronan a una de las mejores cintas que se han parido.

Cría cuervos

Cuando el mayor reclamo de esta miniserie dividida en cinco partes es la oscarizada actriz Kate Winslet, resulta más que evidente que el público caerá rendido a sus pies. Y efectivamente en Mildred Pierce podemos disfrutar de la protagonista de Titanic en su mayor esplendor, echando el resto en cada escena, entregando una de las mejores interpretaciones de toda una carrera de sabias elecciones. Y es que si algo caracteriza a Winslet es ese sexto sentido a la hora de escoger joyas a las que pulir lentamente hasta lograr un resultado brillante. Pero no conviene equivocarse. La actriz británica no es la única baza con la que la HBO ha querido apostar para entregar un delicado trabajo que será recordado por tiempo.
Envueltos en una exquisita ambientación de los años 30, vamos conociendo a Mildred Pierce, madre coraje que hará todo lo posible para que a sus hijas no les falte de nada. La pérdida del orgullo no es a lo más fuerte que deba enfrentarse, ya que la difícil relación con su hija mayor, Veda, constituye su mayor quebradero de cabeza.

Lo que resulta verdaderamente atractivo de la serie es la evolución de los personajes, englobados en un abanico de temas a cada cual más sugerente. La manera de afrontar una infidelidad cuando tu pareja es el sustentador de la familia o la educación de los hijos bajo una sociedad de clases tan dispar.

Todd Haynes, director de la magnífica Lejos del cielo (2002), desnuda en cada secuencia el alma de Mildred Pierce. Apoyado en un elenco fantástico en el que nadie desentona y muchos entregan un trabajo sobresaliente, el cineasta plasma el suplicio que supone para una madre los enfrentamientos con una hija a la que adora. La serie está invitada a ser un clásico a recordar. Su pulso narrativo es lento pero convincente provocando en el espectador la compasión por el personaje principal y la repulsión por el de Veda (magistral Evan Rachel Wood).
El clímax alcanzado en los dos últimos episodios, con unas profundas discusiones madre e hija, no hacen más que cerciorar que productos como este siempre serán bienvenidos. Puede que merezcan una gran pantalla, pero unas escasas 21 pulgadas son más que suficientes para disfrutarla.

Lo mejor: el tour de force interpretativo Winslet-Wood.
Lo peor: que el público no haya respondido como se esperaba.

EL LABERINTO DEL FAUNO, LA MEJOR PELÍCULA DEL MUNDO

Puede que muchos celebren la victoria de El Laberinto del Fauno como mejor película del mundo mientras que para otros, entre los que me incluyo, constituye una gran obra del cine español de los últimos años pero no llega a superar a sus competidoras de la gran final. No obstante es lo que la mayoría ha decidido y como no, se respeta. Enhorabuena a Pol Morales por haber propuesto esta magnífica cinta y haberse proclamado vencedor.
La medalla de plata se la lleva La lista de Schindler, consiguiendo los mismos votos que la ganadora en la última fase de la final pero a la que los escasos ocho votos logrados en las fases anteriores no le han conducido al primer puesto.
Y en última posición encontramos a La naranja mecánica, cinta que desde mi punto de vista, merecía el primer puesto.

Este mes el blog dedicará alguna de sus secciones a la victoria de El Labertinto del Fauno en forma de homenaje.

Agradecer también a todos aquellos lectores del blog que han querido participar a lo largo de estos ocho meses que ha durado el concurso y que sin su participación no hubiera sido posible. Mil gracias!

LISTADO DE TODOS LOS PARTICIPANTES Y SUS CANDIDATURAS:

[REC] (Lalo Martín)
20 CENTÍMETROS (David Ramos)
2001: UNA ODISEA EN EL ESPACIO (Jose Alberto Zambrano)
28 DÍAS DESPUÉS (Miguel Suárez)
3:19 (Dani Méndez)
ABRE LOS OJOS (Pablo de los Ríos)
AMELIE --- HUMBERTO MARTÍ
AMORES PERROS --- ANA PUEYO
AN EDUCATION (Giancarlo Alvites)
AUSTRALIA --- SANDRA MONJE
AVATAR --- MARTA SERRANO
BARRY LYNDON (Rafael Eros)
BEN-HUR – JENNY SARDÁ
BIENVENIDO MR.MARSHALL (Rafael)
BILLY ELLIOT (Pol Morales)
BREVE ENCUENTRO (Javi)
BUBBLE --- HECTOR MACHOTA
BUSCANDO A NEMO --- GIANCARLO ALVITES
CADENA DE FAVORES --- MARIENELA GUTIERREZ
CADENA PERPETUA --- NURIA CARRERAS
CAMINO (Izen)
CELDA 211 (Pepo)
CINEMA PARADISO --- NOSOYUNCRITICO
CIUDAD DE DIOS --- MIREIA MORALES
CIUDADANO KANE --- PEDRO MARTINEZ
COMER, BEBER, AMAR --- ALBERTO VIUDEZ
COMO AGUA PARA CHOCOLATE --- SANDRA MONJE
COMO LOS DEMÁS --- DAVID RAMOS
CONTRACORRIENTE --- HUMBERTO MARTÍ
CUATRO BODAS Y UN FUNERAL (Pedro Martínez)
DEJAME ENTRAR --- NURIA CARRERAS
DELICATESSEN --- JENNY SARDÁ
DESAYUNO EN PLUTÓN (David Ramos)
DESEANDO AMAR --- NURIA CARRERAS
DOGVILLE --- JOSE ALBERTO ZAMBRANO
EL ACORAZADO POTEMKIN --- ANDRÉS JULIAN
EL CARTERO --- NATALIA CARANDO
EL CRACK (Fran G)
EL DIARIO DE BRIDGET JONES (Mireia Morales)
EL ESCRITOR --- PEDRO MARTINEZ
EL FESTÍN DE BABETTE --- SONIA ELIAS
EL FRASCO --- JAVI
EL HIJO DE LA NOVIA --- MARTA SERRANO
EL IMPERIO DE LOS SENTIDOS --- FANNY MALDONADO
EL JARDIN DE LA ALEGRIA (Andrés Julián)
EL JARDINERO FIEL (Nuria Carreras)
EL LABERINTO DEL FAUNO (Pol)
EL NIÑO CON EL PIJAMA DE RAYAS (Sandra Monje)
EL ORFANATO (Anichu)
EL OTRO LADO DE LA CAMA (Carles)
EL PACIENTE INGLÉS --- SANDRA MONJE
EL PADRINO --- SONIA ELIAS
EL PIANISTA (Marta Serrano)
EL PRIMER DÍA DEL RESTO DE TU VIDA --- IZENGABE
EL SECRETO DE SUS OJOS --- LALO MARTÍN
EN EL NOMBRE DEL PADRE (Humberto Martí)
ERIN BROCKOVICH – ALBERTO EXTREMO
ESTACIÓN CENTRAL DE BRASIL --- POL MORALES
EXPIACION (Sonia Elías)
FORREST GUMP --- ANA PUEYO
FRESA Y CHOCOLATE --- LOLA VIDAL
GOOD BYE LENIN --- ALBERTO EXTREMO
HABLE CON ELLA (Enrique.)
HIERRO 3 --- ANDRÉS JULIÁN
INOCENCIA INTERRUMPIDA --- HECTOR MACHOTA
LA CINTA BLANCA --- LALO MARTIN
LA COMUNIDAD (Nosoyuncrítico)
LA HABITACIÓN DEL HIJO --- MARIANELA GUTIERREZ
LA HISTORIA OFICIAL --- JOSE ALBERTO ZAMBRANO
LA LISTA DE SCHINDLER --- ANDRES JULIAN
LA MALDICION --- MARTA SERRANO
LA NARANJA MECÁNICA (Izengabe)
LA TETA ASUSTADA --- GIANCARLO ALVITES
LA TUMBA DE LAS LUCIERNAGAS --- ENRIQUE.
LA VIDA DE LOS OTROS --- POL MORALES
LA VIDA ES BELLA --- MARTA SERRANO
LA VIDA SOÑADA DE LOS ÁNGELES --- ALEXANDRA SALINAS
LAS AVENTURAS DE PRISCILLA, REINA DEL DESIERTO --- DAVID RAMOS
LAS HORAS – POL MORALES
LEOLO --- ENRIQUE.
LO QUE EL VIENTO SE LLEVÓ – RAFAEL EROS
LO QUE QUEDA DEL DÍA (Natalia Carando)
LOPE (Lola Vidal)
LOS CHICOS DEL CORO --- HECTOR MACHOTA
LOS OTROS (Keiti)
LOVE ACTUALLY (Rosalinda Barranco)
LUGARES COMUNES --- PACO MORALES
LUNA NUEVA --- JOSE DANIEL MENDEZ
MACHUCA --- ENRIQUE.
MAR ADENTRO (Andrés)
MARÍA LLENA ERES DE GARCIA --- JOSE DANIEL MÉNDEZ
MARTIN (HACHE) --- NOSOYUNCRÍTICO
MATCH POINT (Nosoyuncritico)
MEJOR IMPOSIBLE --- MIREIA MORALES
MI VIDA SIN MI (Sandra)
MOULIN ROUGE --- POL MORALES
MYSTIC RIVER – IZENGABE
NO SOS VOS SOY YO --- VIRGINIA OLIVARES
NOTTING HILL (Alberto Extremo)
NUEVE REINAS --- NATALIA CARANDO
OLD BOY --- NOSOYUNCRITICO
OLVIDATE DE MI --- LALO MARTIN
ORGULLO Y PREJUICIO (Lola Vidal)
PELLE, EL CONQUISTADOR --- ENRIQUE.
PENA DE MUERTE --- VIRGINIA OLIVARES
PERDONA SI TE LLAMO AMOR --- DANIEL MENDEZ
PRETTY WOMAN --- ROSALINDA BARRANCO
PRIMAVERA, VERANO, OTOÑO, INVIERNO ... Y PRIMAVERA --- SONIA ELIAS
PRINCESAS (Hector)
QUE SE MUERAN LOS FEOS (Paco Morales)
RÉQUIEM POR UN SUEÑO --- NOSOYUNCRITICO
SEXO PUDOR Y LÁGRIMAS --- ROSALINDA BARRANCO
SLUMDOG MILLIONAIRE (Daniel Mández)
TACONES LEJANOS (Humberto)
TESIS (Nuria Aide)
THE EYE --- SHIRLEY GRAOS
THE RING --- IZENGABE
THIS IS ENGLAND (Hector Machota)
TIGRE Y DRAGÓN --- LALO MARTÍN
TITANIC --- HUMBERTO MARTI
TODO SOBRE MI MADRE (Giancarlo)
TOKYO SONATA --- HUMBERTO MARTI
TRAINSPOTTING (Pablo de los Ríos)
UN PROFETA --- SANDRA MONJE
VOLVER (Sonia)
Y TU MAMÁ TAMBIÉN --- IZENGABE

Vistas en abril

Lo mejor:

- Seven: obra maestra del suspense con un Kevin Spacey que te deja sin aliento.
- Hable con ella: el mejor guión de Almodóvar hasta la fecha emana emoción en cada frase.
- Episodio piloto de Twin Peaks: hipnótico, magnético, sublime.

LMPDM. GRAN FINAL

LMPDM llega a su fin. Muchas han sido las cintas que han optado a estar en la gran final. Distintas nacionalidades y tiempos han pasado por el concurso y finalmente ya tenemos a las tres grandes finalistas.
La última encuesta ha estado de lo más reñida, tanto que hemos tenido que recurrir a los votos de la anterior encuesta para sentenciar a la tercera finalista.
La lista de Schindler y La vida es bella han empatado pero gracias a los cuatro votos alcanzados en la anterior fase frente a los tres votos conseguidos por La vida es bella, la tercera clasificada es La lista de Schindler que se une al Laberinto del fauno y a La naranja mecánica en una gran final que se vislumbra de lo más interesante. Que gane la mejor!!!



Votos logrados hasta el momento. Decisivos en caso de empate

EL LABERINTO DEL FAUNO (Pol Morales) - 15 votos
LA NARANJA MECÁNICA (Izengabe) - 13 votos
LA LISTA DE SCHINDLER (Andrés Julián) - 8 votos

Malos tiempos para la lírica

Mejor el libro o la película? Típica frase que de forma automática inunda al espectador que acude a ver cualquier adaptación cinematográfica de una novela. En un alto porcentaje la contienda siempre la vence el conjunto de páginas frente a los fotogramas, al igual que ocurre con el best- seller de Murakami.
Tan complicado como resolver un sudoku en un minuto es que un conjunto de preciosas imágenes acompañadas de la mejor de las bandas sonoras hagan olvidar todos aquellos pasajes imaginados durante la lectura en las que se basan. Cada persona es un mundo y su imaginación infinita, lo que hace de un texto llevado al cine un ejercicio tan personal como altamente rechazable. De antemano se conocen los momentos álgidos de la novela y ese es el talón de aquiles de cualquier director que compra los derechos de una novela para llevarlos a la gran pantalla. Ha de ser sumamente cuidadoso con semejante material y más aun cuando nos hayamos ante una de las novelas con mayor carga nostálgica que se recuerden.
El lirismo omnipresente en los párrafos de Murakami al acercarnos el Tokio de finales de los años 60, la actitud de los personajes ante la muerte o la insatisfacción del deseo en la juventud no es sencillo de lograr. Tran Anh Hung apuesta por lo visual sobre un texto correcto. La bella fotografía cala mucho más que el casi ausente espíritu de la novela. Lástima que con tremendos planos no se alcanza el aroma melancólico que desprendían las letras de Murakami.
Dejando a un lado la excepcional manufactura técnica y centrándonos en los personajes hay que felicitar a Anh Hung por su sabia decisión de contar con Rinko Kikuchi para el papel de Naoko. La actriz imprime a su personaje la mirada perdida de una forma tan exacta que el mismo Murakami seguramente haya reconocido.
El resultado no deja ser un tanto gélido. Desprende la sensación de estar ante un cine inteligente con destellos deslumbrantes pero que en el fondo no roza el corazón como en su día sí lo hizo la novela.

Lo mejor: la impecable fotografía.
Lo peor: algunos personajes como Rinko o Midori no terminan de estar bien descritos. Al director le sobró tanta pomposidad para poder urgar en ellos.